Chiara Ferragni: la blogger que se hizo a si misma

Este mes, la edición de la revista Vogue España nos guardaba una sorpresa en su portada; la blogger Chiara Ferragni le ha quitado el puesto a las modelos de moda y se ha hecho con el lugar privilegiado guardado para las top del momento. Pero hasta llegar a esta portada, el recorrido de la italiana a dado mucho de si. 

Mientras estudiaba derecho en Milán, la joven decidió abrir su blog "The blonde salad" en 2009, pero en poco tiempo comenzó a ganar populariadad. Era una chica más que compartía sus outfits acompañada por su pareja en la época, él era quien le hacia las fotos, y su perrita Matilda. La rubia engancho a mas de una con sus estilismos. El aumento de visitas en su blog le animó a ponerse en manos de una empresa de marketing y publicidad hasta alcanzar en la actualidad 14 personas en su equipo. Todo esto acompañado de unas pequeñas dosis de su vida la han encumbrado. 

Las redes sociales se han convertido en el complemento indispensable para la "it blogger", a través de las que nos cuenta sus andanzas por el mundo, pero poco a poco hemos podido notar una indudable

evolución de la rubia. De la chica normal de los inicios poco queda ya, los atuendos informales que compartia en su blog tampoco tenemos ni rastro, ahora en su armario solo caben las grandes marcas de moda internacional y sus innumerables viajes no pueden acompañarse de otra cosa que no sean maletas de su marca de cabecera Louis Vuitton. 

No sólo el interior de su armario ha cambiado, ella ha dado un giro de 360º, su rubia melena ha pasado por diversas tonalidades hasta lograr el cuidado aspecto actual, los rizos desaparecieron al mismo tiempo que afinaba su figura, ya delgada desde los comienzos. Todo esto me hace volver la vista a las primeras líneas de este post,

donde la revista Vogue la utiliza como estrategia para acercarse a miles de chicas normales, dejando de lado las modelos y eligiéndola a ella para abrir su nueva edición. Pero nada más lejos de la realidad ¿habría podido obtener la portada siendo una chica mas en sus inicios? creo que todos conocemos la respuesta.

Pero no solo de su blog viene su actual imperio ( ya asciende a más de 8 millones de $ anuales), Ferragni ha creado su propia marca de calzado, sencillo y atrevido. Ella no duda en combinarlo en sus atuendos,

mostrándonos las innumerables posiblidades que ofrecen. Esto lo completa con su libro y la publicidad de las grandes marcas y decenas de eventos que la tienen volando al rededor del mundo. Desde hace unos meses, sus compromisos laborales han terminando llevándola a Los Angeles, donde vive en la actualidad.

En definitiva, lo que comenzó como un hobby a terminado convirtiéndose en el modo de vida de Ferragni. Poco a poco ha conseguido hacerse a si misma y ganarse un puesto en el mundo de las exclusivas marcas, teniendo toda una legión de fans en medio mundo. 

Los OSCAR ¿ MARKETING O MACHISMO ?

Hace unos días, durante la alfombra roja de los Oscar nos encontramos ante una situación que ha muchos dejó sorprendidos (a mi entre ellos). Todas las ediciones durante el recorrido que hacen las celebs hasta llegar a la entrada del teatro Kodak, periodistas de todo el mundo les preguntan por sus vestidos, joyas y complementos. Pero este año muchas de las actrices mas conocidas se negaron a dar a conocer el nombre de estos diseñadores alegando que ese tipo de preguntas son machistas y que desmerecen dejando en un segundo plano lo realmente importante esa noche, su trabajo en las películas que han participado durante el último año. 

 Este hecho abre un enorme debate, ¿es cierto que saber el diseñador del atuendo de las actrices resta importancia a su trabajo? ¿Es una pregunta que fomenta el machismo?. 

Hoy, desde aquí, mi pequeño hueco en la blogosfera, voy a tratar de contestar estas preguntas, siempre desde mi propia opinión. 

Este tema surgió ya en los Globos de Oro en su edición de febrero de 2014. donde triunfó con el hastag #AskHerMore en las redes sociales pero todo ello tomó una mayor dimensión hace un par de semanas, con motivo de la llegada de la 87 edición de los Oscar. 

Días antes de la esperada fecha pudimos leer a cuanto asciende el costo de que una actriz se pasee sobre la alfombra roja, (en la edición digital de la revista Vanitatis). Son las propias productoras cinematográficas las que costean los preparativos de sus actrices durante los meses anteriores a la gala (maquilladores, estilistas, peluqueros, esteticistas y en algunos casos incluso cirujanos) todo ello para un paseo de no mas de 20 minutos frente cámaras, periodistas y en definitiva todo el planeta. Todos los programas en mayor o menor medida se hacen eco de la gala y alfombra roja. 

Esta inversión de la productora no es mas que un acto mas de marketing, donde la actriz o actor de turno representan a productora y trabajadores, todos aquellos que trabajan tras las cámaras y esperan ver su trabajo reconocido en taquilla y en esa noche de premios. Siendo conocedores de este resumen de datos, nos enfrentamos ahora a los comentarios con los que habría el post. La presencia de las actrices y actores más famosos en esa alfombra roja es simple marketing, una genialidad a la que el mundo de la moda le saca el mayor de los partidos sabiendo que sus diseños se colaran en todas las pantallas de televisión y prensa escrita durante unos preciados segundos. 

¿Esto resta importancia el trabajo de actrices y actores? Bajo mi punto de vista NO. Ha sido su trabajo el que les ha llevado a esa gala, lo que la academia de cine va a premiar esa noche y por lo que se desarrolla el evento entero. Bien sea con la nominación o si tienen suerte con el preciado Oscar. Durante casi 4 horas se reproducen pequeños trozos de sus actuaciones y su trabajo. Es por ello que los diseñadores mas aclamados han puesto su mirada sobre ellas, esa noche prestándoles sus vestidos o eligiéndoles en las campañas publicitarias que vemos durante ese año bombardearnos por todas partes allá donde vamos. 

Este último tema, el de las campañas publicitarias es en muchas ocasiones lo que les acerca al público en general y no solamente al espectador que paga su entrada de cine para verlas actuar. Estas mismas apariciones de unos cuantos segundos colándose en los salones de nuestras casas es lo que hace de llamada para sus nuevos papeles cinematográficos, la gente las ve, nos gustan y es por ello por lo que las productoras de cine las requieren en sus nuevos proyectos. 

Bajo mi punto de vista, la moda les da su mejor oportunidad para mostrarnos el buen trabajo que realizan en sus películas, quien les aleja del personaje que interpretan.

En definitiva, el buen trabajo de una actriz da como resultado que las marcas se rifen vestirles, peinarles y que sean su imagen, por lo que mas que ser un error hablar de sus vestidos durante esa noche, es un error no hacerlo.

Noche de Oscars

Hollywood acogió un año más la gala de los Oscar, el teatro Kodak se vistió de largo un año más y por allí pasearon nominados, acompañantes e invitados.

Sin duda, uno de los momentos mas esperados de la gala, con permiso de los premiados, es la alfombra roja y este año los estilismos que hemos visto han sido algo decepcionantes, entre aburridos e insuslsos, aunque alguno podemos salvar.

El blanco se ha alzado como ganador de la redcarpet, uno de los colores elegido por todas.

Unas con mas acierto que otras, Julianne Moore tubo su peor aparición de las alfombras rojas de la temporada, tras unos fantásticos looks, anoche nos sorprendió con un Chanel soso, todo un pastelón en el día mas importante de su carrera, donde fue premiada con un Oscar.

Lupita Nyong'o se enfundó un Calvin Klein lleno de perlas, cuando el zoom de las cámaras se centraban en ella las perlas eran las absolutas protagonistas, dejando a la propia actriz en un segundo lugar.

Reese Witherspoon eligió un vestido blanco, donde las dos líneas negras que le atravesaban marcaban su figura y estilizaba al máximo.

Marion Cotillard llevaba un original vestido de Dior Couture, por delante simple, pero era en la parte posterior en donde escondía todo el encanto. Una apuesta arriesgada.

Kerry Washington está viviendo su época dorada, con una exitosa serie en pantalla, probablemente su personaje de Olivia Pope, siempre perfecta, eclipsa sus elecciones fuera de los focos.

El negro, como siempre una elección poco arriesgada y que en todas las galas tiene su público. 

Sienna Miller, con un simplón vestido de Oscar de la Renta, seguramente no era la mejor elección para la "gran noche".

Meryl Streep, elegante y con personalidad. Con un binomio B/N firmado por Lanvin.

Cate Blanchett, sencilla, con vestido sin mangas de Martin Margiela, donde lo más destacado fue el increíble collar diseñado por Tiffany & Co. 

Cerrando el grupo Margot Robbie, con un diseño de Saint Laurent, en negro y con transparencias. 

El color también tubo protagonismo, los tonos rojizos en todas sus variedades desfilaron sobre la alfombra roja, 

Solange Knowles lleva tela como para hacerse una tienda de campaña al acabar la gala. Firmado por Christian Siriano. 

Mucho más ajustado era el estilismo elegido por Rosamund Pike. De Givenchy Couture. 

La protagonista de 50 sombras de Grey, Dakota Jhonson, se decanto por la una aburrida sencillez, diseño de Saint Laurent. 

También en tonos cálidos, pero mucho más empolvados Anna Kendrick, de inspiración helena y pedrería al cuello, de Thakoon. 

Los tonos amarillentos fueron los elegidos por Jennifer Hudson, con palabra de honor. 

Nicole Kidman de pailletes y con la cara esculpida en cera (su cirujano debe de estar encantado con una clienta como ella). 

Emma Stone esplendida de Elie Saab alta costura. 

Pero sin duda, en mi selección he guardado un lugar especial a la elección de Gwytneth Paltrow. Vestido simple, elegante y efectivo. 

En cuanto a los peinados queda poco que aportar, el temporal de lluvia y viento ensombreció casi todos los looks, haciendo que peluqueros y estilistas se decantaran por una socorrida elección, los recogidos o el efecto mojado. 

BARBIE se convierte en blogger y vive una segunda juventud

La muñeca Barbie está a punto de cumplir 59 años y su éxito aumenta día a día. 

De pequeñas muchas jugábamos con esta muñeca y su innumerable cantidad de accesorios y extensiones, conforme cumplíamos años la muñeca quedaba relegada a una estantería de la casa para terminar en el desván. Pero... ¡Oh sorpresa! ahora, a través de las redes sociales hemos redescubierto a la muñeca y muchas la hemos vuelto a incorporar a nuestra vida en su versión digital.

El 27 de agosto Mattel decidió abrir una cuenta de Instagram donde Barbie era la protagonista ( @barbie ), la muñeca "de toda la vida" con la que muchas hemos jugado durante horas ahora se pasea por todo el mundo, no se pierde un desfile, una fiesta, lee los nuevos números de las revistas de moda y su armario no para de crecer con la adquisición de las últimas colecciones de los diseñadores mas importantes del planeta.

En menos de 3 días contaba con más de 62.000 seguidores, actualmente ya son 603.000 y van en aumento. Esto nos indica que esta iniciativa ha calado en el panorama fashionista, ¿deberían empezar a preocuparse las bloggers? Sigue los cánones de belleza actuales (al
menos los ideales maniquies que buscan los diseñadores),  no da problemas, no exige prendas y sus características no cambian. Tiene una plataforma de marketing inalcanzable por todas las celebrities y es conocida en todo el mundo ¿qué mas es necesario para arrebartles el protagonismo?.

La rubia de plástico actúa como si de una blogger más de carne y hueso se tratase y nos va relatando su día a día, desde el punto de la mañana cuando decide que ponerse u organiza su bolso antes de salir de casa, los paseos con su mascota o los eventos a los que le invitan.

Pero la ajetreada vida fashion de la muñeca le deja tiempo para sentarse a leer lo último en los kioskos, hacer una parada para tomar un café o viajar a tomar el sol y visitar museos, todo ello acompañado de las últimas tendencias de moda (hilo conductor de la vida de la muñeca desde sus inicios).

Y vosotr@s, ¿seguís la cuenta?, ¿que opináis de la incursión de la muñeca en Instagram mostrándonos sus pasos?

MANOLO BLAHNIK siempre a los pies de ANNA WINTOUR

Si eres la editora jefe de la revista Vogue tienes el mundo de la moda a tus pies, las firmas más importantes te hacen envíos diarios para que toques, veas y te pruebes sus nuevas colecciones. En ocasiones puedes disfrutar de esas colecciones con tu equipo de redactores y críticos antes que el común de los mortales y eso te permite fichar tus favoritos y hacerte con ellos en exclusiva.

Ahora que nos hemos puesto en el caso a tratar nos queda centrarnos en la protagonista del post, no es otra que Anna Wintour, editora jefe de Vogue USA, ella es quien manda, la que decide que nos pondremos medio mundo la próxima temporada, encumbra o baja a los infiernos a famosas y modelos y usa su batuta estilística de manera magistral.
El curioso caso viene cuando posas tu mirada en sus pies y te das cuenta que en el 80% de las fotos la editora lleva las mismas sandalias ¿Cuales son?

Los zapatos fetiche de Anna Wintour son una elección de lo más sencilla, unas sandalias en tonos camel de piel de cocodrilo, eso sí creadas por el español Manolo Blahnik. No son elegantes, ni llamativas; de hecho pasan practicamente desapercibidas y combinan con todo. Pero también es cierto que a la gurú de la moda no le favorecen demasiado.

Las sandalias tienen un precio de 600 € y son el modelo inspirado en Maria Callas, no aptas para todos los bolsillos, pero bien es cierto que en la gama de precios de la marca no son las mas caras. Eso sí, Anna Wintour tiene privilegios por ser quien es y cada cierto tiempo queda con el diseñador y hacen pequeños cambios a las sandalias, como la altura del tacón o la banda trasera (la redactora las lleva con goma, mucho mas cómoda que las originales aunque es cierto que casi siempre termina pisando sobre ella).

NACHO AGUAYO se une a las filas de CAROLINA HERRERA

Nacido en Madrid, es un diseñador de detalles, ahí fija toda su atención y consigue que sin preveerlo, todos lo hagamos con sus estilismos.

Fue en 2010 cuando se decidió a abrir su propio taller, después de trabajar para Felipe Varela, Loewe, Badgley o Carmen March.Con ellos pudo formarse durante unos años, tras finalizar sus estudios de diseño de moda. Su paso por estos talleres le sirvió para mejorar sus aptitudes y también para que su clientela fuese creciendo, hemos podido ver sus creaciones  en diversas red carpets españolas.

Pero sin duda, si en algo se ha especializado en su taller es en el diseño y confección de vestidos de novia. Individualiza los estilismos en función de la novia, con un estilo romántico en el que los detalles son el punto diferenciador.  

Ahora ha enunciado que es el nuevo director creativo de la casa Carolina Herrera y ya estamos impacientes por ver que nos deparará la nueva colección con él en la directiva. Para poder hacernos una idea de cual es su línea de diseño me quedo con la última colección que podemos ver en su web. 

Telas muy cuidadas, escotes en "V", aberturas laterales en vestidos y algunos diseños más sensuales. Una colección creada para mujeres decididas, que buscan comodidad y elegancia a partes iguales. 

Esperamos que esta linea continue en su nueva etapa pronto podamos ver grandes diseños como los que nos tiene acostumbrados. 

[DÍA 5] PARÍS ALTA COSTURA

El último día ha contado con colecciones de "cuento de hadas", aquellos vestidos con los que casi todas hemos soñado alguna vez, llenos de pedreria, corpiños seductores y amplias faldas.

El primero en presentar su colección, el último día de semana de la alta costura, fue Zuhair Murad. Es uno de los mas deseados para lucir en cualquier alfombra roja a lo largo y ancho del mundo y de nuevo ha apostado por sus clásicos. Tonos pastel, pedrería y una silueta femenina marcada.
IMPRESCINDIBLE: el primer vestido con capa y abertura frontal (una de mis apuestas para ver en la red carpet de los Oscar)

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Ralph & Russo nos han mostrado una colección barroca, de grandes volantes y drapeados.
Han comenzado con tonos cálidos y blancos, para poco a poco ir colando los ocres y negros. Ellos también apuestan por las capas y el abrigo capa. 

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Tras 5 días disfrutando de los desfiles de París, llega la hora de hacer balance.

Hemos podido ver desde las propuestas más alocadas a las que desprendían elegancia y romanticismo. Chanel nos ha sorprendido con una colección llena de flores y movimiento, Versace ha apostado por el color y los vestidos voluminosos se han colado en todas las colecciones.
Sin duda la próxima temporada primavera/verano las flores inundaran las prendas y un año más el estilo marinero se instalará en nuestro armario.

Pero para ver que nos pondremos el resto de los mortales tendremos que esperar aun unos días a que lleguen las Semanas de la Moda de Madrid,París, Milán o Nueva York, mientras podemos seguir soñando con la alta costura. 

[DÍA 4] PARíS ALTA COSTURA

Ayer, en el cuarto día de la Semana de la Alta Costura de París comenzamos "viajando". Elie Saab nos transportó a  Beirut, elegantes vestidos en los nada queda a la improvisación, las gasas construyen vestidos de ensueño llenos de bordados y plumas.
Los tonos pastel fueron los protagonistas y poco a poco en color se coló en la pasarela.

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Jean Paul Gaultier citó a mujeres reales para subirse a la pasarela junto a las modelos. En una colección que se ha movido entre los vestidos mas femeninos, en contraposición a la masculinidad de los trajes. Una nueva originalidad del diseñador.
Consigue movimientos en sus vestidos propios de la papiroflexia y todo ello a través de la seda y el raso.
Cerró la colección su musa, Naomi Campbell.

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Valentino nos propone para el próximo verano un estilo boho - romántico, transparencias y tejidos muy fluidos y ligeros. La representación del amor estaba en cada uno de los diseños.

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[DÍA 3] PARíS ALTA COSTURA

Del tercer día destacan tres desfiles:

En primer lugar, Chanel. Dio comienzo con unos estilismos que nos transportaban a la época en que Coco no dejaba puntada sin dar, el tweed  actualizado fue dando paso a los motivos florales, colocadas una a una sobre el completo de los conjuntos. Van tomando relevancia y crear inmensos volúmenes en faldas y hombros. El color inunda la pasarela, con tonos vibrantes.
El desfile no podía culminar de otro modo que con un original vestido de novia.

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Stèphane Rolland nos dejó una colección digan de "Oscar" (espero poder ver alguno de sus diseños en la próxima redcarpet de los galardones).
Vestidos llenos de volumen, elegancia y transparencias. La española Nieves Alvarez apareció en el desfile, con dos de los diseños.
IMPRESCINDIBLE: Los zapatos peeptoe con abertura rasgada en un lateral ¡Geniales!.

Una colección inmensa a la par que minimalista

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Entre cañas de bambú se ha desarrollado el desfile de Armani Privé. Nos ha dejado una colección de inspiración oriental, representando el obi del tradicional kimono que llevan las geishas, dándole un giro y situando la lazada al frente, marcando la cintura.

Los bordados de los vestidos son de temática floral y alargan la figura. 

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[DÍA 1-2] PARÍS ALTA COSTURA

El desfile inaugural corrió de la mano de Versace, con una colección años 60. La paleta cromática se movió entre el azul klein, el rojo y sin duda el blanco  y negro.
Una de las cosas más destacables fue la asimetría en los tirantes y las faldas, creando originales escotes y desiguales largos.

Para Donatella Versace los 60 han vuelto.

El segundo día tubo dos nombres destacados, el primero fue Christian Dior. Los aires retos han inundado la pasarela, El volumen y la cintura marcada aparecen durante todo el desfile, acompañados de rayas y print floral. Los vestidos baby doll regresan. 

IMPRESCINDIBLES de la colección las botas interminables de látex.

Giambattista Valli combinó pedrería y bordados, con amplios vestidos hechos en tul. Pero en esta ocasión he hecho una distinción, entre los looks de día y los de "alfombre roja". 

Los primeros intercalan en blanco y negro, entre los que e cuela el print floral, pero cosido sobre las prendas pieza por pieza. 

Las superposciones se dejan notar en estilismos con pantalón bajo faldas de tul. 

Para la noche, el color se hace presente, protagonizando casi todos los looks.